25 ปีหลังจากเปิดตัว ‘Shawshank Redemption’ เตือนเราว่าสิ่งดีๆ ไม่มีวันตาย

“ความหวังเป็นสิ่งที่ดี บางทีอาจจะเป็นสิ่งที่ดีที่สุดด้วยซ้ำ และสิ่งดีๆไม่มีวันตาย”

เป็นเกร็ดความรู้ที่นักโทษ Andy Dufresne (Tim Robbins) เล่าให้เพื่อนร่วมห้องขัง Ellis “Red” Redding (Morgan Freeman) ฟังระหว่างการแสดงภาพยนตร์เรื่อง “The Shawshank Redemption” ในปี 1994 และในขณะที่มันเป็นบทสรุปที่ลงตัวของแกนกลางของภาพยนตร์ วิทยานิพนธ์ นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นคำอธิบายชะตากรรมของภาพยนตร์หลังจากออกฉายได้อย่างง่ายดาย

คุณคงเห็นแล้วว่า “Shawshank” คือการดัดแปลงจากสตีเฟน คิง ด้วยชื่อเรื่องที่ยากจะเข้าใจ ซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังเมื่อเปิดตัวครั้งแรกก่อนที่จะโด่งดังกลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกที่โด่งดังอย่างทุกวันนี้ และเนื่องจากมหากาพย์เรือนจำครบรอบ 25 ปีในเดือนกันยายน จึงควรค่าแก่การย้อนกลับไปดูเรื่องราวเกี่ยวกับตำนานของ Andy Dufresne ชายผู้ไร้เดียงสาอย่างแท้จริงในเรือนจำ Shawshank

หลักฐานของเรื่องราวนั้นเรียบง่ายพอ: Dufresne ถูกตัดสินว่ามีความผิดฐานฆาตกรรมภรรยาของเขาและคนรักของเธอในปี 1947 และถูกตัดสินจำคุกตลอดชีวิตติดต่อกันในโรงงาน Shawshank ที่เลวร้าย ที่นั่นเขาได้รู้จักกับเร้ด (แอนดี้: “ฉันเข้าใจว่าคุณเป็นคนที่รู้วิธีหาของ” เรด: “ฉันรู้จักหาของบางอย่างเป็นครั้งคราว” นี่เป็นเวอร์ชั่นภาพยนตร์ของ “meet cute” ในคุก )

สิ่งที่ตามมาคือการเล่นแร่แปรธาตุของภาพยนตร์ชนิดที่หาดูได้ยาก ขับเคลื่อนโดยทีมนักแสดงมากความสามารถ ดนตรีประกอบที่หรูหราโดยโธมัส นิวแมน และบทภาพยนตร์ชั้นหนึ่งและการกำกับการแสดงโดยแฟรงก์ ดาราบอนต์ ผู้กำกับคนแรกที่มีภารกิจที่ยากจะเอาชนะได้ โนเวลลาผอมบางของคิงเรื่อง “Rita Hayworth and Shawshank Redemption” (ดาราบอนต์ซื้อลิขสิทธิ์ในราคา 1 ดอลลาร์ของคิงลี) และขยายเป็นผืนผ้าใบความยาวเกือบ 2 ½ ชั่วโมง

ในขณะที่ร็อบ ไรเนอร์ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากจากการกำกับภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่อง “Stand by Me” และ “Misery” ของคิงก่อนหน้านี้ หวังว่าจะได้กำกับ (พยายามนึกภาพว่าไรเนอร์เลือกทอม ครูซในบทดูเฟรส) วิสัยทัศน์ของดาราบอนต์คือวิสัยทัศน์ที่เฉียบคม ในลักษณะของการเป็นสถาบันและการจำคุก – ซึ่งในที่สุดก็ได้รับชัยชนะ

อันที่จริง ฉากที่น่าจดจำที่สุดฉากหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องนี้เกิดขึ้นจากดาราบอนต์ทั้งหมด และเกิดขึ้นเมื่อดูเฟรส ผู้ซึ่งสามารถสร้างความสนิทสนมกับผู้คุมและผู้คุมในเรือนจำมากพอที่จะมีอิสระในสิ่งอำนวยความสะดวกได้ ขังตัวเองไว้ในห้องขังของผู้คุม สำนักงานและเล่นส่วนหนึ่งของโอเปร่าของ Mozart เรื่อง “The Marriage of Figaro” ผ่านระบบ PA โดยฟังโดยหลับตาและมองดูความสุขอันบริสุทธิ์แผ่ซ่านไปทั่วใบหน้าของเขา

ในขณะนั้นเขาเป็นอิสระ ความสงบที่แผ่ลงมาเหนือเรือนจำนั้นคงอยู่เพียงชั่วครู่ แต่กล้องกวาดของดาราบอนต์ก็จับภาพไว้ได้อย่างงดงาม ขณะที่ผู้ต้องขังตั้งใจฟังดนตรีที่หลายคนไม่เข้าใจด้วยซ้ำ และความสำคัญของช่วงเวลานั้นเป็นอย่างมาก แม้ในขณะที่แอนดี้ถูกขังเดี่ยว เขาได้พิสูจน์แล้วว่าคุกไม่ใช่กำแพงคอนกรีตมากเท่ากับสภาพจิตใจ

การประท้วงครั้งนี้ทำให้ดูเฟรสเป็นผู้ก่อกวนไม่ต่างจากผู้ต้องขังชื่อดังอีกคน แม็คเมอร์ฟีของแจ็ค นิโคลสันใน “One Flew Over the Cuckoo’s Nest” อย่างไรก็ตาม ต่างจาก “Cuckoo’s Nest” หัวใจเต้นของ “ชอว์แชงค์” คือมิตรภาพระหว่างเร้ดและแอนดี้ ซึ่งเป็นหนึ่งในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและเป็นเครื่องหมายการค้าที่สูงสำหรับทั้งร็อบบินส์และฟรีแมน เราได้เห็นรูปแบบความผูกพันของพวกเขาและเติบโตขึ้นในช่วงเวลาสองทศวรรษของเรื่องราวในแบบที่รู้สึกมีความหมายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถึงเวลาเครดิต

นอกจากนี้ยังมีการเล่าเรื่องอย่างรวดเร็วด้วยเท้าอันชาญฉลาดในบทละครตลอดทั้งเรื่อง “The Shawshank Redemption” ขณะที่เราพบว่าตัวเองถูกดึงดูดด้วยดราม่าของตัวละครที่เปิดเผยและบทละครระหว่างนักโทษต่าง ๆ ที่เราลืมไปว่าเรากำลังดูภาพยนตร์ในคุก ต้อง – เกือบตามคำนิยาม – จบลงด้วยแผนการหลบหนีบางประเภท เป็นข้อพิสูจน์ถึงงานสร้างของ Darabont ว่าช่วงเวลาเหล่านั้นไม่สูญเสียผลกระทบแม้ผ่านการรับชมนับครั้งไม่ถ้วน

เมื่อเปิดตัวครั้งแรก “The Shawshank Redemption” ล้มเหลวในการชดเชยงบประมาณ 25 ล้านดอลลาร์ ซึ่งทำรายได้ในประเทศค่อนข้างแพงที่ 16 ล้านดอลลาร์ แต่ในขณะที่แอนดี้ขับรถกลับบ้านไปหาเรด สิ่งดีๆ ไม่มีวันตาย และ 25 ปีต่อมา การฉายในโรงภาพยนตร์ที่โชคไม่ดีของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นความทรงจำที่เลือนลางไปชั่วขณะ ขณะที่ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับประสบการณ์ของมนุษย์ยังคงค้นหาผู้ชมที่พร้อมจะยอมรับว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลเมื่อไถ่ถอนไปแล้วก็เป็นสิ่งที่ดีทีเดียว

เมื่อวันที่ 23 กันยายน พ.ศ. 2537 หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ที่เทศกาลภาพยนตร์โตรอนโต The Shawshank Redemption ได้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ทั่วประเทศ ในที่สุดภาพยนตร์ของมอร์แกน ฟรีแมนและทิม ร็อบบินส์ก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึงเจ็ดสาขา บทวิจารณ์ดั้งเดิมของ Hollywood Reporter อยู่ด้านล่าง:

แคสเซิล ร็อคได้ใช้ประโยชน์จากต้นกำเนิดของโนเวลลาเรื่องอื่นของสตีเฟน คิง จากคอลเลกชั่นเดียวกันกับ Stand by Me ในขณะที่ดูเหมือนว่าไม่น่าเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์เกี่ยวกับความหวังและมิตรภาพในเรือนจำที่มีความปลอดภัยสูงสุดจะทำธุรกิจระดับ Stand by Me ได้ The Shawshank การไถ่ถอนควรดึงดูดผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่ ความท้าทายทางการตลาดคือการหลอกล่อผู้ชมกระแสหลักให้สนใจละครแนวดาร์กที่นำแสดงโดยทิม ร็อบบินส์และมอร์แกน ฟรีแมนด้วยชื่อเรื่องที่น่าฉงน

Shawshank ครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่ปี 1946 ถึง 1967 โดยมุ่งเน้นไปที่ชะตากรรมของ Andy Dufresne (Robbins) นายธนาคารรัฐเมนที่ถูกตัดสินจำคุกตลอดชีวิตในข้อหาฆาตกรรมภรรยาและคนรักของเขา แอนดี้พูดน้อยและเย็นชาเล็กน้อย ค่อนข้างเป็นคนที่ถูกทอดทิ้งท่ามกลางอันธพาลผู้ชายที่ไม่ได้รับการศึกษาซึ่งเป็นกลุ่มหลักของประชากรในคุก

เป็นที่ยอมรับว่าเขาไม่ใช่คนง่ายที่จะทำความรู้จักและมาสนุกกับมิตรภาพในคุกเมื่อเขาทำข้อตกลงกับ Red (ฟรีแมน) ผู้จัดหาตลาดมืดในเรือนจำเพื่อขอค้อนขนาดเล็กสำหรับสะสมหินของเขา สีแดงยังเป็นปริศนาสำหรับผู้ต้องขังส่วนใหญ่ เขารักษาจมูกของเขาให้สะอาดและตั้งความหวังไว้แม้ว่าคณะกรรมการทัณฑ์บนจะปฏิเสธการให้อภัยเป็นประจำ ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นการต่อต้านทางเชื้อชาติ

ในขณะที่เรื่องราวดำเนินไปด้วยความระทึกใจในคุกและถูกบดบังด้วยความรู้สึกคับข้องใจที่ครอบงำ The Shawshank Redemption เป็นเรื่องเกี่ยวกับมิตรภาพที่ไม่น่าเป็นไปได้ระหว่าง Andy และ Red: แต่ละคนเลี้ยงดูกันและกันและทำหน้าที่เป็นมาตรฐานในการรักษาสติของพวกเขาให้สมบูรณ์

งานเขียนและการกำกับของ Frank Darabont โดยทั่วไปมีความคมชัด แต่ Shawshank เป็นนาฬิกาที่ยากและผู้ชมอาจใช้เวลาบางส่วนที่ลดลงจาก 142 นาที

ในบทบาทนำ ทั้งร็อบบินส์และฟรีแมนต่างมีความโดดเด่น โดยนำการแสดงของพวกเขามาผสมผสานกับเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยของความเป็นปัจเจกบุคคล: สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ปัจจัยยังชีพประจำวันและชัยชนะเล็กๆ น้อยๆ ของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจที่ยอดเยี่ยม

การสนับสนุนด้านเทคนิคได้รับการสร้างสรรค์มาอย่างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ถ่ายทำภาพยนตร์ Roger Deakins ที่ห้ามใช้เลนส์ Shawshank ถ่ายทำในเรือนจำเก่าที่มีลักษณะคล้ายกองทหารรักษาการณ์ในเมืองแมนส์ฟิลด์ รัฐโอไฮโอ บ่อยครั้งชอว์แชงค์มักจะแสดงภาพชีวิตในคุกที่เย็นยะเยือกและเต็มไปด้วยหิน ที่ยอดเยี่ยมที่สุดคือบทประพันธ์อันมืดมนของโธมัส นิวแมน ซึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุด เปล่งประกายด้วยพื้นผิวที่เปล่งประกายและโน้ตอันสง่างามที่มีชีวิตชีวา ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของธีมหลักของภาพยนตร์ได้เป็นอย่างดี — ดวน เบียร์จ